中国人在汉唐时期，就已经开始使用花熏；到了明清时期，花熏的制作与使用进入鼎盛时期。

根据史料记载，当时许多王孙贵族用造型各异、纹饰典雅的花熏，将鲜花或者香料等置放于花熏之中，使房间内香气四溢，起到了很好的净化室内空气的作用，以及营造出典雅高贵的环境氛围。

古代花熏图片

通常花熏由底足、中节、主身、盖、顶等多个部分组成，其工艺要求复杂、技艺要求极高。而制作花熏的工艺，可以体现出传统玉器制作中，难度极高的套料工艺。花熏每一节的结合处，都会采用螺口相接的方法，使其结合紧密，上下垂直且到位。

花熏（宋）

近些年来，在世界各大拍卖会上，花熏算得上是很抢风头的藏品，很多花熏被拍出数千万，甚至达到了上亿的价格。玉雕花熏作为花熏里具有代表性的艺术品，更是受到收藏家们的关注与追逐。

作为中国优秀的玉雕大师，魏高云近年创作出一系列展现中国传统文化与历史风貌的玉雕精品。其中，由他监制，并由他与李国元、李立宾共同创作的翡翠花熏作品《双薰聚瑞》（一对），更是受到业内专家学者及收藏家们的一致好评。

《双薰聚瑞》（一对）

应该说，翡翠花熏作品《双薰聚瑞》（一对）是大部头作品，它高是66厘米、宽53.8厘米、直径33厘米。

魏高云、李国元和李立宾共同创作的这件作品采用上等稀有翡翠为原材料，分别采用浮雕、透雕和镂空雕等多种雕刻手法雕琢而成，其纹饰之富丽、雕刻之精美、工艺之精湛，可以称得上是近年少有的上乘之作。

《双薰聚瑞》局部（一）

其实，早在魏高云大师监制并创作这件玉雕作品初期，就受到国内外多方人士的好评。他们普遍认为，如果这件玉雕作品能够顺利雕刻出来的话，不仅具有很好的艺术价值与文化价值，更具有难得的历史价值，其文化魅力必将备受各界人士的关注与瞩目。

《双薰聚瑞》局部（二）

唐朝诗人王昌龄在其《长信秋词》的诗歌描写过这样一个场景：“熏笼玉枕无颜色，卧听南宫清漏长。”看似一个简单的描述，但恰恰因为这样一个场景里的花熏玉枕，生动地展现出一个历史时代的风貌，尽管其中略显哀婉与悲凉，但无论怎样，这样生动的生活化的场景还是能够打动我们。

所以，如果我们从人文角度来探讨这件极具重量级的玉雕作品《双薰聚瑞》（一对），其价值与意义都不可低估。

《双薰聚瑞》局部（三）

花薰的制作在古代很早就有，但用玉石雕刻的作品不算多。球形花薰的出现大约是在清朝的乾隆年间，一般都采用盖碗式的造型，这是一种时代的审美。而到了20世纪的40年代，出现了用螺口相接的三节式球形花薰。如今发展到现在，还出现了五节、七节、九节的球形花薰。

魏高云、李国元和李立宾在创作这件翡翠作品《双薰聚瑞》的时候，很好地将中国悠久玉雕技艺传承的同时，更将丰富的玉文化内涵融入其中，让这件玉雕作品有了不同寻常的气质与魅力。

正是因为《双薰聚瑞》（一对）的独特价值，仅2017年，这对玉雕作品就获得包括“中华龙奖”金奖等多个奖项。

对此，有专家表示，像《双薰聚瑞》（一对）这样既有技艺工艺又有文化内涵的玉雕精品，对于当代玉雕文化的书写具有极高的现实意义；同时，对于收藏爱好者来说，也是一个难得的收藏契机。